闻有三元客，祈仙九转成。人间白云返，天上赤龙迎。
尚惜金芝晚，仍攀琪树荣。何年缑岭上，一谢洛阳城。

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赏析

嘶马发相续，行次夏王台。锁郡云阴暮，鸣笳烧色来。霜繁边上宿，鬓改碛中回。怅望胡沙晓，惊蓬朔吹催。

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赏析

燕赵悲歌士，相逢剧孟家。寸心言不尽，前路日将斜。

译文

注释

燕赵悲歌士，相逢剧孟(mèng)家。
燕赵：古时燕、赵两个国出了许多勇士，因此后人就用燕赵人士指代侠士。剧孟：剧孟：汉代著名的侠士，洛阳人，素有豪侠的名声。杜甫有诗句：“剧孟七国畏，马卿四赋良”，说得就是剧孟武艺的高强。这里“剧孟”是用来指代洛阳的。

寸心言不尽，前路日将斜。
寸心：心中。

译文注释

燕赵悲歌士，相逢剧孟(mèng)家。
赵、燕两地多慷慨悲歌的侠士，今天我们相逢于侠士剧孟的故乡洛阳。
燕赵：古时燕、赵两个国出了许多勇士，因此后人就用燕赵人士指代侠士。剧孟：剧孟：汉代著名的侠士，洛阳人，素有豪侠的名声。杜甫有诗句：“剧孟七国畏，马卿四赋良”，说得就是剧孟武艺的高强。这里“剧孟”是用来指代洛阳的。

寸心言不尽，前路日将斜。
心中悲壮不平之事向你诉说不完，无奈太阳西斜，只好再次分手而去。
寸心：心中。

赏析

　　这是一首因路遇侠者而写的赠别诗。此诗造句别致，寓意隐蔽。诗里用到了典故。“燕赵悲歌士”里用到了战国时代诸侯国的名称“燕，赵”，古时这两个战国七雄中的诸侯国出了许多勇士，因此后人就用燕赵人士指代侠士。高适有这样的诗句：“拂衣去燕赵，驱马怅不乐”，就是对燕赵刺客的悲壮大义表示同情与敬佩。最有名的荆轲刺秦王，应该是家喻户晓的故事了，而荆轲就是受燕太子丹之托入刺秦王的刺客。

　　“剧孟”本人是雒阳（即今天的河南洛阳东部）人，素有豪侠的名声。这里“剧孟”是用来指代洛阳的。

　　侠者，一般指剑客。钱起本人不是武士，因此对朋友豪侠的气概是佩服加崇敬的。诗的开头两句，用“燕赵悲歌士”，借以比拟所遇见的侠者；而“相逢剧孟家”，则是说他们两人相逢于洛阳道中。如此写来，极为切合侠者身份。后面两句，是说相逢时彼此倾心交谈，可是太阳又快要落山了，只好恋恋不舍地分手而别了。这既抒发了作者心中的不平，也表露了对侠士的倾慕之情。

　　此诗一开始就把心里的赞美写了出来，朋友被他称赞为燕赵豪侠，可见钱起的坦率。对“寸心言不尽”，可以理解为这是文人与武士间的区别造成得欲言又止，意犹未尽。最后写到落日，其实有诗人对朋友的一丝担忧（因为夕阳这个素材在文学作品里一般来说终归没有朝阳那么热烈积极），剑客的前路定是有坎坷的。当然也可以这样理解：为分别而相聚的诗人与侠者，终究要分道扬镳了，太阳都落山了，像在催促他们，尽管依依不舍，但是天下无不散的筵席。这份感情被描述得真是格外珍贵。

　　钱起的朋友中有名诗人王维、裴迪等，本人是大历才子，认识的人一定很多。这里的侠者，在他应该是与众不同的尤为记忆深刻的一位朋友。钱起自己如果“言不尽”了，那么这离别的感伤是非常浓烈的。这是赠别的作品，不过诗里字字句句都是浓情，这样的编辑确实算得上体格新奇，这和一般人比较起来率意得多。高仲武说钱起诗风“体格新奇，理致清赡”。“理致清赡”这个特点其实表现在“前路日将斜”里，将诗意很好得放开，使读者有思索的余地。

画舸摇烟水满塘，柳丝轻软小桃香。却缘龙节为萦绊，好是狂时不得狂。

译文

注释

译文注释

赏析

布石满山庭，磷磷洁还清。幽人常履此，月下屐齿鸣。药草枝叶动，似向山中生。

译文

注释

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赏析

远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。

译文

远看山有色，近听水无声。
远看高山色彩明亮，走到近处却听不到水的声音。

春去花还在，人来鸟不惊。
春天过去了花仍在争奇斗艳，人走近了鸟却没有被惊动。

参考资料：

注释

远看山有色(sè)¹，近听水无声(shēng)。
¹色：颜色，也有景色之意。

春去花还在，人来鸟不惊(jīng)¹。
¹惊：吃惊，害怕。

参考资料：

译文注释

远看山有色(sè)¹，近听水无声(shēng)。
远看高山色彩明亮，走到近处却听不到水的声音。
¹色：颜色，也有景色之意。

春去花还在，人来鸟不惊(jīng)¹。
春天过去了花仍在争奇斗艳，人走近了鸟却没有被惊动。
¹惊：吃惊，害怕。

参考资料：

赏析

　　此诗描写的是自然景物，赞叹的却是一幅画。前两句写其山色分明，流水无声；后两句描述其花开四季，鸟不怕人。四句诗构成了一幅完整的山水花鸟图。全诗对仗工整，尤其是诗中多组反义词的运用，使其节奏清晰，平仄分明，韵味十足，读着琅琅上口。全诗读起来似乎行行违反自然规律，其实正是暗中设谜，写出了画的特点。

　　“远看山有色”远山含笑，有色便是好山，何为有色？清秀俊朗红湿绿垂是色，寒色苍苍亦是佳色，奇傀峭拔也是异色，只因其距离而产生美感，让人觉其有无限的风光。此乃是“静境”，静境之美出乎首句，在于有静心者能品之。这就好比是阳春白雪，一开始就将下里巴人给赶出了艺术空间。取消了浮躁者的欣赏美的资格。在这里，任何的浮躁都不行，有的只是心静如水.但不是死水而是活水.你看画中有水呢?一汪春水有着挡不住的盛情倾泻而出，一种流动之美跳跃于诗人的眼中。

　　“近听水无声”源头活水本是“动境”，而无声二字又进入静境，宁静致远.和首句并无矛盾之处.动静的取舍上诗人可以说是能够做到游刃有余.是什么如此神奇？静的如此让人难以放弃去一探究竟，这样，我们就会接近此诗此画，这样心神和山水便靠近了。一切的妙处只是因为“无声”，无声是一种美。王羲之的诗中有“在山阴道上行，如在镜中游”，便也是这种美。有声无声都溶在一起，完美的天籁之声！庄子所提的“天籁”之声就是如此，当“天籁”与“人籁”“地籁”一起时，便共同构成一个常人无法言语的自然之声。

　　“春去花还在，人来鸟不惊。”说的是花儿尽管在那个最美的季节里尽情地开放，但燃烧般的开到最美的极致后还是要飘然而去，而只有在画中，花儿美而不谢同样，画中的鸟，永远是那么可爱动人。诗中的画似乎代表着一种梦想，一种可见而不可得的梦想。而且同第二句中的“水无声”一样，“人来鸟不惊”也是表示着鸟仿佛应该“惊”的，所以这说明画家笔下之鸟的逼真了。这里诗人以“近听水无声”来表现水的潺潺可听，以“人来鸟不惊”来表现鸟的可惊的活力，手法是很高明的。