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始出西南楼，纤纤如玉钩。
廨（xiè）：官署。纤纤：细小的样子。
末映东北墀(chí)，娟娟似蛾眉。
墀：指台阶。娟娟：美好的样子。蛾眉：古时称美女弯曲的眉毛。
蛾眉蔽珠栊(lóng)，玉钩隔琐窗。
珠栊：以真珠装饰的窗户。琐窗：带有连琐花纹的窗户。
三五二八时，千里与君同。
三五：夏历十五日。二八：夏历十六日。
夜移衡汉落，徘徊帷户中。
衡：玉衡，北斗的中星。汉：天汉，俗称天河。
归华先委露，别叶早辞风。
归华：落花。花生于土中，又落入土中，所以叫归。委露：被露打坏。委，弃。别叶：离枝的树叶。
客游厌苦辛，仕子倦飘尘。
飘尘：如尘埃之飘飖。
休澣(huàn)自公日，宴慰及私辰。
休澣：休息。洗沐，亦称休沐，即官吏的定期休假日。澣，同“浣”，洗濯。自公：从公务中退出。宴慰：安居。宴和慰都是安的意思。私辰：指个人的休假日。
蜀琴抽白雪，郢(yǐng)曲发阳春。
蜀琴：蜀地的琴。汉代蜀人司马相如善弹琴，故称。白雪、阳春：古曲名，一种高妙的歌曲。郢曲：楚地的歌曲。郢，春秋时楚的都城。宋玉《刘楚王问》中说，郢地有一个善歌的人唱阳春白雪，国中能和者只有数十人。
肴(yáo)干酒未阕(què)，金壶启夕沦。
肴：熟菜。阕：停止。金壶：即铜壶，又叫漏，古时的一种计时之器。启：踞，蹲。夕沦：夜漏已尽。沦，尽也。
回轩驻轻盖，留酌待情人。
回轩：回车。驻：停留。轻盖：一种有篷的轻车。
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始出西南楼，纤纤如玉钩。
初生的月芽儿，照见西南楼，娇小纤细，宛如盔钩，夜阑月西沉，余光辉映着。
廨（xiè）：官署。纤纤：细小的样子。
末映东北墀(chí)，娟娟似蛾眉。
东北面的台阶，残月也妩媚，恰似少女的蛾眉。
墀：指台阶。娟娟：美好的样子。蛾眉：古时称美女弯曲的眉毛。
蛾眉蔽珠栊(lóng)，玉钩隔琐窗。
蛾眉一样的月儿，被珠帘挡在窗外，玉钩般的月儿，透不进琐窗里。
珠栊：以真珠装饰的窗户。琐窗：带有连琐花纹的窗户。
三五二八时，千里与君同。
十五十六日，一月圆光满时，我与您虽然相隔千里路，却能沐浴在同一片月光里。
三五：夏历十五日。二八：夏历十六日。
夜移衡汉落，徘徊帷户中。
夜沉沉将尽，星稀稀将落，只剩下月光，迟迟疑疑地照进房门里。
衡：玉衡，北斗的中星。汉：天汉，俗称天河。
归华先委露，别叶早辞风。
残花早被夜露打落，枯叶也已被凉风吹去；
归华：落花。花生于土中，又落入土中，所以叫归。委露：被露打坏。委，弃。别叶：离枝的树叶。
客游厌苦辛，仕子倦飘尘。
溧泊不定的宦海生涯使我辛苦厌烦；忙忙碌碌的官场应酬也让人倦疲。
飘尘：如尘埃之飘飖。
休澣(huàn)自公日，宴慰及私辰。
今天，繁忙的公务之后，得以安静地休息。
休澣：休息。洗沐，亦称休沐，即官吏的定期休假日。澣，同“浣”，洗濯。自公：从公务中退出。宴慰：安居。宴和慰都是安的意思。私辰：指个人的休假日。
蜀琴抽白雪，郢(yǐng)曲发阳春。
用古老的蜀琴弹奏着白雪调，用美妙的歌喉歌唱着阳春曲。
蜀琴：蜀地的琴。汉代蜀人司马相如善弹琴，故称。白雪、阳春：古曲名，一种高妙的歌曲。郢曲：楚地的歌曲。郢，春秋时楚的都城。宋玉《刘楚王问》中说，郢地有一个善歌的人唱阳春白雪，国中能和者只有数十人。
肴(yáo)干酒未阕(què)，金壶启夕沦。
盘中的佳肴已经用完，杯中的美酒依然有余，金壶滴漏已尽，月夜即将过去。
肴：熟菜。阕：停止。金壶：即铜壶，又叫漏，古时的一种计时之器。启：踞，蹲。夕沦：夜漏已尽。沦，尽也。
回轩驻轻盖，留酌待情人。
似应驾车回家小睡，但又决定停住，留下来把杯中的美酒斟满，等待与知情的好友会晤。
回轩：回车。驻：停留。轻盖：一种有篷的轻车。
参考资料：
赏析
这首诗首六句是第一段，追叙诗人一直在望月，不但望日望月，新月时也在望，怀人之思深矣。“始出西南楼，纤纤如玉钩”，二句写新月初生，细小弯曲而柔弱娇美，如玉钩般晶莹剔透的月牙，开始出现在西南楼的方向。以下又以“末映东北墀，娟娟似蛾眉”二句承接上文，继续写新月的将落。此二句说新月将落时，那弯曲细长而娟美的新月转而照射在东北面的台阶上。以下二句则总写新月，初生新月光线柔和微弱，所以似乎被带有珠饰和琐形花纹的窗帘所遮隔。这里“蛾眉蔽珠栊，玉钩隔琐窗”二句，把无形之光线当作有形之物体来写，形象生动而富有实体感。这种以实写传虚景的手法，把初生新月娟美柔弱、犹如病态美人婀娜多姿的形态细腻传神地活现了出来，给读者留下了许多可以想象的审美空间，取得了良好的审美效果。
中间六句是第二段，写眼前月圆的实景。“三五二八夜，千里与君同”，笔锋一转，由初生新月写到望日之月。读至此，方使人悟到以上六句所写是追叙，其目的正是以新月和眼前望日之月作对比。新月光线柔弱，恐难以照远，不能和远方的“情人”共赏，而今正是月圆光满之时，正好与对方隔千里而共度此良宵。引出怀人之思，为下文的厌倦客游生活埋下伏笔。“夜移衡汉落”，承上继续写眼前景，并交待时间。北斗星转换了方向，银河众星也逐渐稀疏，表示夜已很深，交待赏月已久。“徘徊帷户中”，笔锋又转到玩月，写月光缓慢地照进屋中。此句又一次采用了以实写传虚景的手法，把月光的移动比作人的徘徊，富于感情色彩，也暗示了诗人当时的忧愁心绪。“归华”二句，转写月光照射下的官廨中残花败叶景象，并由花叶的过早为风露所摧残凋零，转而进一步引起下文的身世之感和对现实状态的忧怨。“归华先委露，别叶早辞风”，对仗工整，平仄协调，可谓律诗佳联。
诗后十句是第三段。“客游厌苦辛”二句，是由上文的残花败叶的凄凉景象转到自身倦于客游仕官生活的感受，过渡自然和谐。由于厌倦了这种如飘尘般的不稳定生活，所以诗人自然而然地闪现出“休澣自公日，宴慰及私辰”的想法。二句说乘这公务繁忙之后的休假日及时地休息宴饮。“宴慰及私辰”句比较巧妙，既照应了题目的玩月，又自然地向下文的写赏月时的宴饮过渡。
“蜀琴抽白雪，郢曲发阳春”，承接上文“宴慰”，此二句写赏月时用优美动听的音乐来娱悦身心，消除不快。同时又暗用典故，表示自己志趣洁白高尚，知音者少，照应上文“千里与君同”，又为结尾的“留酌待情人”埋下伏笔，具有多重作用。“肴干酒未阕，金壶启夕沦”，仍就眼前而说，上句说玩月而饮，肴菜已尽而饮兴正浓；下句照应“夜移衡汉落”，“金壶”，即铜壶，又名漏，是古代的一种计时工具，此说上面铸有金人的夜漏已尽，天色将明，又一次交待时间。末二句承“启夕沦”，写天色将明而不得不结束这次的赏月，但临行而又止，欲留下来等待与“情人”共饮。表示对玩月之夜的无限留恋和对知音的深切怀念，与“千里与君同”相呼应，发人深思，余味无穷。
这首诗遣词造句形象生动，特别是前二段，把新月初生的灵幻光景和公廨处景物描绘逼肖。钟嵘《诗品》说鲍照“善制形状写物之辞”，又说他“贵尚巧似”，此诗可算是典型的例子。此外，此诗风格清丽柔弱，在诗人“操调隐急”（萧子显《南齐书·文学传论》）、“如饥鹰独出，奇矫无前”（敖陶孙《诗评》）的总体风格中可算是别具一格的作品，但后代有人把它和宫体诗相并论，却是失之偏颇的过激之辞。
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六朝诗至南齐永明而一大变，世称“永明体”，代表诗人则是谢朓，他上承晋宋，下开唐风，前人多以他与谢灵运相比。明人钟惺称二谢诗均多排语，“然康乐排得可厌，却不失为古诗。玄晖排得不可厌，业已浸淫近体”（《古诗归》）。明人许学夷也说：“元嘉体虽尽入俳偶，语虽尽入雕刻，其声韵犹古”，至沈、谢则“声渐入律，语渐绮靡，而古声渐亡矣”（《诗源辩体》）。一古一近，判然有别。小谢的“新变”即使从这首短短的送别诗中也可窥其端绪。
理解这首诗，一上来就碰到一个颇费斟酌的问题：题面上是“还远馆”，而开头第一句即是“高馆临荒途”，那末两个“馆”字所指是一，抑或是二？若此“高馆”即题中之“远馆”，则所写为悬想之词；若否，则是实写送别之地的景色。揣摩全诗，细绎词意，毋宁作后一解为是。
首联分别从高、远两个方面描写了送别的场景：荒郊野途，高馆孤峙，清流映带，长路迢递。馆，即客舍，安顿宾客的馆舍，可能江水曹暂寓于此，如今他又要到更远的馆舍去，诗人将与他举袂相别。荒凉凄清的景物渲染出一种离愁别绪。此处着一“带”字尤为传神：那潺湲的清流仿佛将眼前的道路带向了遥远的地方，在离人的心上更添一层渺远迷茫的情思。次联则交代去者的怀归之情。“流思”，即思绪飘忽不定，流荡无住之意；“怀旧望归客”则为“流思人”之同位语。“怀旧”，怀念旧邦或亲故之意；“望归客”，渴望归去之人，是为偏正结构，非动宾结构。此联透露出江水曹的游宦生涯，此行所去，只是远馆，而非故乡，故而客中作客，无慰“怀旧望归”之情，只能更增羁旅情怀。但是诗的第三联并未循此而生发开去，而是重又转回写景。诗人为读者展现出一片明丽的景色，那池塘春草、花树相间、红白掩映的风光确乎令人陶醉。面对如此赏心悦目的景色，人不应该离别，而应该流连忘返，尽情享受自然的赐予，但偏偏这正是离人分手的时刻。如果说首联的写景正与离情相契合的话，那么此联的写景则以强烈的反衬突现出离别的情怀。送君千里，终须一别，这是无可如何的现实，尾联重又归结到送别之意。“日暮有重城”，时光的流逝暗示出依依惜别的深情，而高城暮色的景物又加浓了伤别的情绪。天色将晚，已到了不得不分手的时刻，故主客双方只得在“何由尽离席”的感慨中分道扬镳，诗的最后留给人的是无可奈何的感喟。离席将尽而又不欲其尽，结句将惜别之情发挥得非常充分。
离别是古诗中一个陈旧的主题。这样一首主题平平的短诗，究竟透露出一些什么“新变”来呢？最突出的一点是诗人通过景物描写而抒发感情、构造意境的创作方法。汉魏古诗多胸臆语，直抒所感，古朴质实，情语多于景语，景物描写仅仅是抒情的附丽。而到了谢朓，则注意在写景中寓情，让情感蕴含在景物之中，二者不是游离之物，而是构成一个有机的统一体，成为富有情韵的意境，避免对感情作直露的、正面的表述。即以此诗而论，诗人以清词丽句描绘出一个凄清悠远而又富于色彩的境界，对别离之情几乎未作铺陈，读者感受到的是一种惜别的氛围，情绪的熏染，情感的表达是含蓄蕴藉的。这就是后人所说的“风调”、“神韵”。正是在这一点上，小谢的诗成为唐诗的先声。试看王维的《归嵩山作》：“晴川带长薄，车马去闲闲。流水如有意，暮禽相与还。荒城临古渡，落日满秋山。迢递嵩高下，归来且闭关。”右丞此诗就是正从小谢诗中有所借鉴的。谢灵运也模山范水，但精雕细刻，失之板重，刻意写形，而乏情韵。玄晖则刊落繁缛，以清俊疏朗的笔调将景物构造为富有情韵的意境。于是朴拙质厚的古诗一变而为清新俊逸的近体风格。唐诗那种简笔传神的写景，情韵流动的意境，风神摇曳的格调，正是在小谢这里肇其端的。
其次，在诗歌的格律上也表现出其新变。自沈约倡“声律说”以来，诗人排比声韵，约句准篇，成为一时的风气，标志了五言古诗向近体律诗的过渡，谢朓也是这场声律化运动中的健将。严羽说：“谢朓之诗，已有全篇似唐人者。”（《沧浪诗话》）除风格而外，格律之新也是其一个方面。即以此诗论，除去押入声韵之外，其他各方面均近似一首律诗。首联对偶工切，但平仄不协，第二联不对，而第三联又成工整的对偶。这在律诗中称为“偷春格”，颔联的对仗移至首联，恰如花儿偷得春光，先春而开。