将军少年出武威，入掌银台护紫微。
平明拂剑朝天去，薄暮垂鞭醉酒归。
爱子临风吹玉笛，美人向月舞罗衣。
畴昔雄豪如梦里，相逢且欲醉春晖。

译文

注释

将军少年出武威，入掌银台护紫微。
武威：唐时的凉州，亦名武威郡，治所在今甘肃武威县。入：一作“昔”。银台：宫门名，宫中有左银台门，右银台门。唐时的翰林院、 学士院均在右银台门内。紫微：紫微星又叫北极星，古人认为北极星是帝星，此处用于比喻皇帝。

平明拂剑朝天去，薄暮垂鞭(biān)醉酒归。
平明：天大亮时。拂剑朝天：佩带着宝剑去朝见天子。拂，意为揩，拭。此为挂、佩意。薄暮：太阳将落山为薄暮。垂鞭：垂吊着马鞭。

爱子临风吹玉笛，美人向月舞罗衣。
临风：形容人像玉树一样风度潇洒，秀美多姿。常用玉树临风形容男士帅气。向：一作“腾”，一作“娇”。罗衣：轻软丝织品制成的衣服。

畴(chóu)昔雄豪如梦里，相逢且欲醉春晖(huī)。
畴昔：以前，过去，日前。雄豪：英雄豪俊之士。春晖：春日的阳光。

参考资料：

译文注释

将军少年出武威，入掌银台护紫微。
将军少年时即从军边塞，在武威镇守边疆，现在银台门守卫皇宫。
武威：唐时的凉州，亦名武威郡，治所在今甘肃武威县。入：一作“昔”。银台：宫门名，宫中有左银台门，右银台门。唐时的翰林院、 学士院均在右银台门内。紫微：紫微星又叫北极星，古人认为北极星是帝星，此处用于比喻皇帝。

平明拂剑朝天去，薄暮垂鞭(biān)醉酒归。
天明时佩着长剑上朝去朝见天子，到了晚上便骑马垂鞭醉酒而归。
平明：天大亮时。拂剑朝天：佩带着宝剑去朝见天子。拂，意为揩，拭。此为挂、佩意。薄暮：太阳将落山为薄暮。垂鞭：垂吊着马鞭。

爱子临风吹玉笛，美人向月舞罗衣。
在家中看着爱子临风吹笛，看着美人在月下翩翩起舞。
临风：形容人像玉树一样风度潇洒，秀美多姿。常用玉树临风形容男士帅气。向：一作“腾”，一作“娇”。罗衣：轻软丝织品制成的衣服。

畴(chóu)昔雄豪如梦里，相逢且欲醉春晖(huī)。
昔日疆场的雄姿豪气，都宛如梦中。且与君趁这大好春光卉醉饮一场。
畴昔：以前，过去，日前。雄豪：英雄豪俊之士。春晖：春日的阳光。

参考资料：

赏析

　　首联说郭将军从武威发迹，又晋升到银台门担任起护卫皇帝的重任。这两句主要是赞美郭将军不仅功勋卓著而且位高权重，深受皇帝的信任和宠爱。武威武威郡即凉州（今甘肃一带），是唐朝军队与突厥、回鹘、吐蕃、吐谷浑等少数民族作战的主战场之一。有人说此诗的郭将军是郭子仪。考郭子仪系华州郑县（今陕西华县）人，入京供职前，曾历任左卫长史、单于副都护、振远军节度使、九原太守等，均与武威其地不相属。可见，诗中之“郭将军”显系另一人，并非郭子仪。这里提到银台。据唐人韩偓诗《雨后月中玉堂闲坐》：“银台直北金銮外”，可见银台门内为翰林学士供职之所。李白曾奉诏翰林，此诗虽以去职，但还是忘不了那里的一段生活。

　　颔联两句说郭将军早上擦拭宝剑去上朝，晚上喝醉酒垂着马鞭回家，主要是赞美郭将军不仅工作顺利而且生活惬意。从这里可以联想到李白奉诏翰林时对自己受到唐玄宗礼遇的那种满足与自得：“一朝君王垂拂拭，剖心输丹雪胸臆。忽蒙白日回景光，直上青云生羽翼。幸陪鸾驾出鸿都，身骑青龙天马驹。王公大人借颜色，金章紫绶来相趋。”（《驾去温泉后赠杨山人》）这里对郭将军政治生活的描述也是对自己人生得意之时的回忆。

　　颈联两句写将军心爱的儿子玉树临风潇洒地吹着玉制的笛子，姬妾对着月亮翩翩起舞，主要是赞美郭将军不仅儿子很帅而且姬妾更美。这两句是写郭将军家庭生活的美满。这一切其实与前二句是密切相关，在朝廷上的得意才会有家庭生活的惬意。到此为止，前六句都在颂扬郭将军，塑造了一位功高得宠、生活惬意、潇洒豪放的将军形象。

　　尾联笔锋一转，从得意直落到失意，过去的豪雄事迹如同在梦中一般，如今失去权力和职务，成为一个失意之人。以前面的得意反衬如今的失意，失意的悲哀更深，其怀才不遇的失落感就表现得更为突出。这是李白的惯用手法，诗的关键就在最后两句，前六句都是铺垫，都是为最后的落差作准备。因最后的失意，过去的辉煌都成了云烟。李白自己也是这样，从奉诏翰林到赐金放还，也是一个从高峰跌落的过程。“今日相逢俱失路”，深有“同是天涯沦落人”的意味，值得同情。

　　此诗格律为平起首句入韵式，但出律甚为严重，说明李白诗歌不为格律所约束的特点。从内容和形式上，此诗都充分表现了李白豪迈、直爽的性格以及其诗歌中一贯蕴含的浪漫主义色彩。

零雨沾山百草香，树梢高顶尽斜阳。横流巨石皆堪住，何事无僧有石房。

译文

注释

译文注释

赏析

寥寥兰台晓梦惊，绿林残月思孤莺。犹疑蜀魄千年恨，化作冤禽万啭声。

译文

注释

译文注释

赏析

门前水流咽，城下乱山多。非是还家路，宁知枉骑过。风烟复欲隔，悲笑屡相和。不学陶公醉，无因奈别何。

译文

注释

译文注释

赏析

打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。

译文

注释

打起黄莺(yīng)儿，莫教枝上啼。
莫：不。

啼时惊妾(qiè)梦，不得到辽西。
妾：女子的自称。

参考资料：

译文注释

打起黄莺(yīng)儿，莫教枝上啼。
我敲打树枝赶走了树上的黄莺，不让它在树枝上不停鸣叫。
莫：不。

啼时惊妾(qiè)梦，不得到辽西。
它的叫声会惊破我的好梦，不能到辽西与戍守边关的亲人相见。
妾：女子的自称。

参考资料：

赏析

　　这首诗，语言生动活泼，具有民歌色彩，而且在章法上还有其与众不同的特点：它通篇词意联属，句句相承，环环相扣，四句诗形成了一个不可分割的整体，达到了王夫之在《夕堂永日绪论》中为五言绝句提出的“就一意圆净成章”的要求。这一特点，人所共称。谢榛在《四溟诗话》中曾把诗的写法分为两种：一种是“一句一意”，“摘一句亦成诗”，如杜甫诗“日出篱东水，云生舍北泥。竹高鸣翡翠，沙僻舞鹍鸡”（《绝句六首》之一），属于此类；另一种是“一篇一意”，“摘一句不成诗”，这首《春怨》诗就是一个典型的例子。王世贞在《艺苑卮言》中更赞美这首诗的“篇法圆紧，中间增一字不得，着一意不得”。沈德潜在《唐诗别裁》中也说：“一气蝉联而下者，以此为法。”

　　但这些评论只道出了这首诗的一个方面的特点，还应当看到的另一特点是：它虽然通篇只说一事，四句只有一意，却不是一语道破，一目了然，而是层次重叠，极尽曲析之妙，好似抽蕉剥笋，剥去一层，还有一层。它总共只有四句诗，却是每一句都令人产生一个疑问，下一句解答了这个疑问，而又令人产生一个新的疑问。这在诗词艺术手法上是所谓“扫处还生”。

　　诗的首句似平地奇峰，突然而起。照说,黄莺是讨人欢喜的鸟。而诗中的女主角为什么却要“打起黄莺儿”呢？人们看了这句诗会茫然不知诗意所在，不能不产生疑问，不能不急于从下句寻求答案。第二句诗果然对第一句作了解释，使人们知道，原来“打起黄莺儿”的目的是“莫教枝上啼”。但鸟语与花香本都是春天的美好事物，而在鸟语中，黄莺的啼声又是特别清脆动听的。人们不禁还要追问：又为什么不让莺啼呢？第三句诗说明了“莫教啼”的原因是怕“啼时惊妾梦”。但人们仍不会满足于这一解释，因为黄莺啼晓，说明本该是梦醒的时候了。那么，诗中的女主角为什么这样怕惊醒她的梦呢？她做的是什么梦呢？最后一句诗的答复是：这位诗中人怕惊破的不是一般的梦，而是去辽西的梦，是惟恐梦中“不得到辽西”。

　　到此，读者才知道，这首诗原来采用的是层层倒叙的手法。本是为怕惊梦而不教莺啼，为不教莺啼而要把莺打起，而诗人却倒过来写，最后才揭开了谜底，说出了答案。但是，这最后的答案仍然含意未伸。这里，还留下了一连串问号，例如：一位闺中少女为什么做到辽西的梦？她有什么亲人在辽西？此人为什么离乡背井，远去辽西？这首诗的题目是《春怨》，诗中人到底怨的是什么？难道怨的只是黄莺，只怨莺啼惊破了她的晓梦吗？这些，不必一一说破，而又可以不言而喻，不妨留待读者去想象、去思索。这样，这首小诗就不仅在篇内见曲折，而且还在篇外见深度了。

　　如果从思想意义去看，它看来只是一首抒写儿女之情的小诗，却有深刻的时代内容。它是一首怀念征人的诗，反映了当时兵役制下广大人民所承受的痛苦。

殷红浅碧旧衣裳，取次梳头暗淡妆。夜合带烟笼晓日，牡丹经雨泣残阳。低迷隐笑原非笑，散漫清香不似香。频动横波嗔阿母，等闲教见小儿郎。

译文

注释

译文注释

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